да ну Вас в баню... В общем пока вы устраивались с попкорном, мы договорились без имен. Вот один и тот же автор:


мое мнение: и школа налицо, и мастерство, и талантище.

А Вам господа почему то не стыдно, ошиваясь на форуме " Город МАСТЕРОВ" плеваться в них направо и налево :P

Но мне то это не важно. Я полОтна смотрю и кайфую, хотя многие хают. А я так писАть не умею к сожалению...
Вот еще без имен, но ведь одно лицо, не зазорно ему себя пробовать везде, где интересно



но растерзанные тела и реки крови- это таки его четкий "пунктик". А в общем понимаешь, парень умел ВСЕ, значит в непонятное надо вдуматься, неспроста это... или я не прав. Ми-Ми, если не в лом- сделайте подборку по Пиросмани. Буду не прав- извинюсь по высшему разряду, публично.

Цитата
Да, диффуз слой можно грохнуть вообще.

так и сделал сразу ....
это вот просто поменял оттенки Refraction

вот результат


а это я заменил на "фейке" черное на белое

вот результат

вот так примерно я бы делал крапана.....размеры указаны минимальные,.... а дальше от размера камней плясать надо ...

"М", спасибо. Солидный подход.
Sol, а эта монограмма не с канистрочки? Мне понравилось как "Е" закручено на "А". при отсутствии заумности все ж элегантненько.

Нашел в подаренных прошловековых вещах (вживую): "С-Г", Св. Георгий, рядом "Н-II"



Вот еще вензель Александра III



Это из предыдущего, иллюстрация как меняется восприятие одного и того же в негативе

Благодарствуйте-с...
Zelad, Ваша технология в корне отличается от нашей, но судя по фото главный минус мастер-пуансонов в таком виде это отсутствие "плеч". Только попробуйте работать со штампами с диаметром бОльшим чем площадь рельефа, думаю не пожалеете. Вторая "непонятка" для меня: зачем при отдавливании матрицы вставлять всю конструкцию в обойму???
Неужели только ради центровки, так есть же другие способы (сравнительно честные, как у Остапа )
Ну продолжим. Задолбавшись эскизировать, потратил сегодня минут 40 на фотосессию- не пожалел: дома гораздо быстрее управился



Это для начала. Вот такой набор "на все случаи жизни" мы всегда держим наготове. Тут и пупсы, и пара- тройка конусов разных диаметров и плоские матрички, и заготовки под мастер-пуансоны. Надеюсь не думаете, что нам делать нечего и мы заказали и оплатили все это токарю "понта ради"?

Тогда еще раз повторюсь: тело Ваших штампов "хлипковато будет", их конечно не раздует. Их просто согнет как пить дать. Но это мое и только мое мнение Далее на счет осторожностей с высотой рельефа мне стало кой-че ясно. Опять проблема в отсутствии "плеч". Вот мастер пуансоны с высотой в 25 и 15 мм соответственно, по отношению с площадью рельефа, думаю и так видно



Второй казенник к известному пустотелому кресту ( в пересечении трубок, помните?). И уверяю Вас, надо б было высоту в 2 раза увеличить- без проблем (при той же площади). Главное- чтоб угол конуса поверхности был одинаковым. Штампы боятся несимметричности относительно вертикальной оси. Потому что давление идет как раз вдоль нее, родимой. И если мастер-пуансон "дает крен"- то при вхождении в матрицу он начнет уходить в сторону (как плохой ныряльщик, входит в воду) и только лишь поэтому лопнет Подозреваю, что при таких пропорциях пуансона и матрицы их по любому начнет "уводить от оси"- куда то ж давлению нужно деваться, вот и найдет "слабину закалки".

А большая "подошва" всегда сохранит вашей конструкции "перпендикулярность" к цилиндру пресса. А? Не согласны? Аргументируйте, а народ пусть рассудит...

У нас даже конусы часто с плечиками- и не жалеем-с. Правда обычный рельеф без таких экзотических превышений, примерно такой:



Кстати там видно что она отпущена после закалки, причем "на глазок", для скорости: т.е. после охлаждения и пробы на твердость (надфилем, если скользит, не берет, говорим "стекло") и идем к точилу и сбоку зачищаем тонкую дорожку на всю высоту. Потом ставим в муфель (пока горячий) "дорожкой к себе" и ждем от 3-х до 7 минут (зависит от массы детали), постоянно поглядывая. Как только на зачищенном появится "цвет легкой соломы" (золотистый такой)- мгновенно вынимаем и ставим на металлическую заготовку, чтоб отнимала тепло. Часа через 2-5 деталь остынет до тепленькой, а напряжения в ней "выровняются". Можно конечно иметь спец. отпускную печь, держать ее постоянно включенной на 300 град. Тогда смело ставьте деталь туда и хоть гуляйте. ИБО закаленный металл (у-8, у-10) отпускается ПРИ 300-стах!!! Гворю со знанием дела.

Выше 300 цвет станет красно коричневым, дойдет до фиолетового- и "пиши пропало", можно калить заново. Вот так вот как-то

Хорошо. Ни в коем случае не претендуя на истину в последней инстанции, а просто из желания поделиться нашей технологией, продолжу.
Во-первых, не зря разговор был начат с формы и способов термообработки штампов, т.к. это жестко увязано. Поэтому несогласных (дабы дальше не сбиваться) прошу просто задавать уточняющие вопросы...
Во-вторых, твердость и индивидуальные параметры режущего инструмента тоже обсуждались не зря: 90% начинающих теряют оптимизм потому что их не научили выбирать и самостоятельно "заправлять" свой личный инструментарий...

Поэтому, чтобы разговор был предметным, завершу иллюстрацией и продолжу.



Это довольно старое (как нам сказали-оригинальное) изделие которое невозможно "выковырять" в матрице, нужен мастер-пуансон только лишь потому что реверс имеет контррельеф. Но имея готовую, правильно закаленную матрицу (утверждаю) можно "снять информацию" для мастер-пуансона и изготовить пуансон чеканочный (а он здесь обязателен, пока не буду говорить почему: пусть знатоки поломают голову или поспорят)



Это подаренное вчера лезвие советской опасной бритвы рядом со штихелем, переделанным из немецкого лезвия бритвы.



Это основной набор характерных штихелей, зубильцев и сечек с чеканАми, как видите они сделаны и из фрез, и из разверток, и т.п. (пробовали даже из рабочего полотна надфилей: чуток хрупковаты, от зайцев уворачиваться замучишься ). Но главное здесь- иллюстрация разной длины ручек для штихелей, что помогает продлить жизнь любимому инструменту на месяцы а иногда и годы.

Все, теперь собственно о медально-монетной специфике: коренное отличие, что здесь участвуют как бы две матрицы (хотя правильно: сверху давит пуансон, матрица принимает давление). Но раз они идентичны, то и изготавливаются одинаково. Круглая форма наиболее проста в совмещениях (ибо имеет только один параметр: диаметр, который просто нужно выдерживать. Самый простой штамп (имею в виду из наших)- чеканка через обойму. Она центрует, она же определяет размер (диаметр) изделия, она же формирует безупречный гурт (вернее его торцевую часть. Обязательное у нас условие: кольцо имеет конусные части с обеих сторон. что увеличивает его массу (прочность) совмешается с конусным углом матриц, и при закрытии штампа во время чеканки соединяется в одно целое, не давая частям "соскользнуть" (катапультироваться) даже если одна из деталей дала серьезную слабину (трещину и т.п.)



Вся конструкция с помещенной туда заготовкой- в верхней части рисунка. Ниже- обязательный атрибут: выталкиватель (можно сырой) с выборкой по торцу, чтобы не уродовать рисунок одной из сторон, и кольцо проточенное с отверстием больше диаметра изделия. Туда проваливается выталкиватель вместе с готовой медалью (желательно на днище заложить тряпочку ). Значит точим матрицу из болванки с плоской торцевой частью, занижением на 0,5-1,5 мм по периметру (под бортик), цилиндрической частью (высотой около 1/8, 1/10 от диаметра изделия), конусной частью (до основного диаметра заготовки, и основного цилиндра. Но! Перед матрицей точим кольцо с внутренним диаметром- точно по диаметру изделия. Потом кольцо калим (ибо может дать легкую поводку, усадку, и т.п.). И только с готовым кольцом токарь точит матрицу диаметром на пять соток менее чем у кольца. Идеально- если он не поленится подогнать диаметр, останавливая патрон и примеряя кольцо на матрицу, добившись. чтоб она села без биений и люфтов, но легко проворачиваясь!!!

Дальше должно следовать описание приемов создание изображение в матрице (контррельефа), что конечно имеет важные особенности, преимущества и серьезные недостатки. Скажу еще что многие ошибочно эту технику принимают за "оброн", но она проще и стоИт на порядок ниже истинного оброна.

Вот наткнулся на старую работу для музея: повторялся знак "в матрице", по фото. Виден ряд недостатков, но как муляжный материал для экспозиции вполне удобоварим (во всяком случае посетители могут получить представление каким примерно был ополченский знак времен 1812 года и из какого материала изготавливался. Слава Богу что он не был двухсторонним: его то в круглую обойму не загонишь

Ждем-с, милости просим... А пока все своим путем

Подарок судьбы: рылся в анналах, нашел забытые работы тех времен, когда приличного фотика не было, пытались запечатлевать на видео

Попробовал снять с экрана на стоп кадре Эт одна из первых работ, которая дала начало всей ветке наград. Как же это было давно! 2000-й







Вот пацанам завтра радость будет вспомнить! Все работы выполнялись без штампов, пилили и резали "живьем" Габариты от 30 до 40 мм, с накладными элементами толщина доходила до 8 мм

Разговор о "КУЛЬТУРНОМ НАСЛЕДИИ" , я бы хотела начать с рассказа об эмали, во многом, потому, что эта тема уже затронута в нашем форуме, но не только поэтому. Эмаль - это тонкое умение, которым обладают самые лучшие мастера, с веками эмаль приобретает новые лица, совершенствуются техники, но она, одназначно, является востребованной в той или иной своей ипостаси.
Немного об истории эмали и репродукций ( по "мотивам" эрмитажных коллекций) И так же предлогаю всем, у кого есть какие-либо ссылки на темы, касающиеся эмали поделиться с участниками форума.Заранеее всем благодарна.

ЭМАЛЬ
Эмаль, или, как ее долгие годы, вплоть до XIX века, называли, финифть, знала еще Древняя Русь, к ней обращались ювелиры последующих столетий, широко используется она и мастерами со-ветского декоративно-прикладного искусства.,
В зависимости от времени и развития стилевых направлений, а также от места производства эмаль была то подчиненной в общем декоре, подыгрывая драгоценным камням или металлу, то явля¬лась основным украшением предметов прикладного искусства, но всегда поражала богатством красок и изысканностью узоров.
Эмалью издавна украшались самые различные изделия: доро-гостоящие, главным образом, золотые или серебряные, предметы культового назначения - потиры, чаши, панагии, оклады икон или книг; широко применялась она и для декорировки предметов двор-цового и парадного обихода - государственных регалий, головных
уборов, оружия, костюмов, драгоценных изделий. Встречается она также на более дешевых бытовых предметах - серьгах, кольцах, крестиках, коробочках, часто сделанных из меди и бытовавших, например, в крестьянской среде.
Что же такое эмаль и из чего ее делают? В основе это белый или серый сложный по составу стекловидный сплав, обычно в виде порошка, так называемый «плавень» (пережженные олово и свинец в смеси с толченым стеклом и другими компонентами, определенным количеством поташа, натрия, серы), в который затем добавляют различные окислы металлов, придающие эмали тот или иной цвет. По образному выражению В. К. Тредиаковско-го, русского поэта XVIII столетия, «финифть есть род стекла ж, краскою напоенного»1.
Мастера Киевской Руси владели умением изготовлять эмале¬вые краски, что подтверждается археологическими раскопками на месте древних ювелирных мастерских; по сохранившимся сведени-ям, в более поздние времена ювелиры могли приобретать готовые бруски или пластины эмалевых красок в торговых рядах, специ-альных лавках. В ХП-Х1У веках особенно ценилась стойкая по составу эмаль византийского производства. Позже закупалась при-возная из Западной Европы или из стран Востока, использовалась и отечественная эмаль.
Кусок ее нужно было сначала раздробить, затем тщательно растереть в специальной ступке (обычно агатовой) в мельчайший порошок, смешивая с небольшим количеством чистой воды или скипидара, или с эфирными маслами (чаще употребляли лавандо-вое масло) до получения густой влажной массы. Только тогда кра-ска считалась готовой - ее и наносили на заранее обработанную поверхность предмета из золота или меди, реже - серебра. Для этого пользовались либо специальными шпателями, либо тонкими кисточками, изготовленными из волоса хвостов горностая или белки. Старые мастера иногда использовали также трубочки из гусиного пера. При расписной эмали, пока не высыхала эмаль одного цвета, нельзя было наносить другую. Затем изделие или пластину с нанесенными и хорошо просушенными красками обжигали в специальной, муфельной, печи при равномерном сильном нагревании. Так как окислы металлов в эмали имеют различную температуру плавления, то сначала наносили краски, требовавшие очень высокой температуры - до 850 градусов Цельсия, затем те, которым нужна более низкая. Обжиг проводился неоднократно, и каждый раз мастер вносил необходимые исправления или изменял, добавлял, подновлял выгоревшие эмалевые краски, пока они ни приобретали нужный цвет и блеск, который усиливался после по-лировки.
Существует много технических разновидностей эмалей - выемчатая, или обронная (по литью или резьбе), перегородчатая, эмаль по сканому орнаменту, эмаль по рельефу, сквозная, или прозрачная (ее называют также просвечивающей, или «оконной») и, наконец, живописная (расписная) эмаль. Последняя техника применялась как для росписи металлических изделий прикладного искусства, так и для создания самостоятельных портретных изоб-ражений или сюжетных композиций.

Колты 17в




Венец. Москва 17в
[/url]

Пояс. Мастер Зверев 1899-1908 г








Ковш 19в


Элементы Ковша





Флакон - ароматник 17 в


Оклад для иконы


Фаберже 1902г

Принято решение всю работу выполнить в контррельефе. Выбирать будем штихелем, на глубину 0,2 мм. Весь рисунок включая паутину- далее решение принимается по ходу (в зависимости от достаточности визуального эффекта). Для работы выделен один человек, который в случае необходимости консультируется с другими.

Контроль- пластилином, по возможности почасовой, с фотофиксацией (+ по возможности- видео). Вверху- контроль после 1-го часа
Внизу контроль после 2-го часа



Попробовал давнюю идею отдавить контрольный вариант в олове на сырой матрице. Все по стандартной технологии но на винтовом прессе. Додавилось В принципе, более наглядно чем пластилином, но замучаешься более одного раза в день возиться (а как финальный в конце дня- вполне)...

П.с. отснял с пяток микросюжетов чеканки на нашем 2000-нике, но сказали, что для заброски на ю-туб. нужна какая-то регистрация. Если сегодня не осилю- тогда завтра брательник сделает. дам ссылки

В обчем, снаглел, снял микрофильмики "на тему", но ссылки будут днями (я их готовить, шифровать и закидывать не умею ). А пока в процессе просмотра "отклацал" кой-чо с экрана . Простите за фиговенькое какчество, но "лучше выдумать не мог"



Разметка чертилкой по эскизу распечатанному на ч/б принтере



Прорезка (прорубка) разметки шпицштихелем или шпиц зубильцем



Заправка плоского зубильца на наждаке и обрубка контура изображения вместо фрезеровки



Дальнейшая работа над рельефом как штихелями, так и чеканами. зубильцами, сечками. Все эти кадры будут в движении со звуком (если не врут). А в заключение скажу что завтра и послезавтра по всему району (включая наш заводик) отключат эл.питание. Все приготовились гулять, мы будем работать "в штатном режиме" (Солнце то никто не вырубал!)

Больше то и вставить некуда (все позакрывали...)
Решили вот поэскпериментировать со своими штампами (Святой Георгий и Святой Александр Невский), собрать пару иконок. Великоваты конечно будут? но солидные рельефные изображения...





Думаю, применение им найдется сразу, как только они будут закончены

Вот, собственно и весь комплект оборудования, которое нужно для литья легкоплавов и многого другого:

Он состоит из пресса - вулканизатора (слева), центробежной литейки (в центре) и плавильной печи (справа).

Для заливки используются круглые листы завулканизованной резины, как правило с диаметром 30 или 40 см, но бывают с диаметрами до 70 см. Толщина листа может также варьироваться, самый популярный - 1 см, но бывают и до 5 см.
Большой диаметр все равно не позволяет разместить изделия в два ряда, поэтому он нужен для крупных изделий. Самый популярный - 30 см.


Нижний слой резины укладывается в пресс-форму, после чего укладываются мастер-модели, утапливаются до середины, облепляются более мягкой резиной в самых критичных местах. Если толщины листа недостаточно, набирается нужное количество слоев. Ставятся замки.
После этого резина талькуется и сверху прижимается новый блин (или сколько их там потребуется). Питатели к изделиям на этом этапе не делаются, формируется центральный заливочный литник в верхней части пресс-формы с помощью специальной оснастки. Резина запекается в пресс-вулканизаторе, разделяется на две части по тальку, примы удаляют.


После этого начинается работа по вырезанию питателей и выпоров (для выхода воздуха из заливочных полостей). Кстати, дяденька - из Gucci, это он проходит отработку технологии литья для новых моделей каких-то пуговиц.


Процедура логичная и понятная - все питатели прорезаются скальпелем (или полукруглой стамеской по дереву) от центра, на входе в изделия они зауживаются, чтобы готовое изделие можно было отломить от питателей.


Вот еще иллюстрация, где все видно более-менее наглядно, в том числе и металл, вытекший по выпорам в специально прорезанные для этого канавки. Это свежераскрытый блин (или, как говорят итальянцы, пицца) :?


Литье более крупных и массивных изделий (статуэток, шкатулок, машинок, требует более толстых резиновых блинов и более серьезной работы по подготовке пресс-форм и их разрезке. Но, в принципе, отливается практически все.


Качество передачи деталей от прототипа до готового изделия вполне приличное. Модель для Сваровски. Прототип выращен на Вайпере, его же использовали для запекания, белый металл - литье, полученное в конечном итоге. До какой-либо обработки.


После галтовки, гальванической обработки и (если это необходимо), декорирования эмалями или стразами, изделия приобретают товарный вид.


Вот еще некоторые образцы.
Рыболовная оснастка. Крючки устанавливаются в резину до заливки.


Здесь видны корпуса часов для Swatch Group.


Всевозможная бижутерия. Цепи отливаются целиком, а не по звеньям.


Брелки, пряжки, фурнитура. И птички, которые делаются для Картье


Можно отливать как больших, так и очень маленьких солдатиков.


Степень детализации и качество литья вполне достойно ювелирки.


На этом нераскрашенном зверьке видна проработка деталей. Его высота - менее 2 см.


На той же литейке можно лить полиуретаны - в этом случае резиновую пресс-форму предварительно прогревают и полимеризация идет около 2 минут при постоянном вращении.



То, что мне понравилось больше всего в свете ювелирных приложений - возможность лить инжекционный воск.


Система дает уникальный результат - воск заливается в расплавленном состоянии, вращение круга продолжается в течение 7 минут - до полного застывания воска. В силу центробежной подпитки воском, изделия получаются без утяжек, с хорошей проработкой, размеры восковок удивляют. Большинство из восковок, которые я увидел, вряд-ли возможно изготовить на каком-либо ювелирном инжекторе. Судите сами.

Диаметр пиццы - 40 см.


Этот тонкостенный дракон отливается из золота и им декорируется фарфоровая ваза. Важна не только проработка деталей, но и точный размер, а также форма обратной стороны, плотно прилегающая к поверхности вазы. Фарфор не подрихтуешь. Литниковая система для заливки металла сразу формируется в восковке - при отливке восковой модели на центробежке.


Ну и в завершение - несколько вариантов установок (по производительности).
Самая простая система (литейка с установленным блином - в центре). После закрывания верхней крышки, сверху будет заливочная воронка (ее было видно на фотографиях, где заливали полиуретан и воск).


Более производительная система - полуавтомат на три сменных пиццы. Обслуживается одним оператором. Слева - пресс. Сзади - полка с пиццами.


Совсем быстрая машина - почти автомат на 8 пицц. Обслуживается одним оператором. Он извлекает отлитую пиццу, вынимает все литье, кладет ее на место, отламывает литники и бросает изделия в коробку, а литники на транспортер (справа), который сам забрасывает их обратно в плавильную емкость.


Ну и еще немного технических подробностей. О подводных камнях.
Пресса и литейки, как водится, бывают двух видов - дешевые и те, на которых можно работать. Поясню.
Как при вулканизации, так и при литье в этой технологии, очень важна равномерная и неизменная сила прижатия верхней и нижней частей пресс-формы в течение всего процесса. Тем более, что в ходе этих процедур объем резины в пресс-форме увеличивается в силу нагрева, химических реакций (в ходе вулканизации), вливания горячего расплава и пр. Если прижатие изначально недостаточно, будет облой, если избыточно, будет сплющивание или потеря формы литых деталей, сдвиги, опять же облой, усадка и прочие неприятности.
Путей решения только два. Первый похож на струбцину и на типичный ювелирный пресс-вулканизатор, который зажимают винтом, чаще всего по наитию.
Второй придуман и запатентован Nicem, давление прижатия создается сжатым воздухом, совмещенным с ресивером сообщающимися сосудами, поэтому независимо от стадии процесса, давление прижатия одинаково, при необходимости пластины пресса немного расходятся, пока давление в ресивере и в системе не выравняются. Разница в цене - порядка 2-3 тыс евро на установку. Разница в качестве - на дешевых машинах можно замечательно лить номера квартир для дверей, дверные ручки, некоторые простые технические детали, при определенном навыке - простейшую фурнитуру. Добиться ювелирного качества можно только на хорошо продуманном и добротно сделанном оборудовании. Впрочем, я вряд-ли кого этим выводом удивил

Вот такой вот отчет о загранкомандировке получился. Ну и антикризисная информация к размышлению.
Надеюсь, кто-нибудь откроет себе новую тему для размышлений.

По джентельменски выждал, поскольку в эфире молчок- могу продолжить.
На счет гравировки монограмм- поищу, мне лично было бы очень интересно обменяться, пусть даже и не своими (выкладывайте, ежель что найдете "на дедушкиных часах").
Сегодня о другом: неожиданное "продолжение" из прошлых страниц:
На днях пришел представитель фирмы, у которой монограмма "С-А" в круге (на странице 1-й, помните?). Ну, мы тогда им ответили, что работы "завались", а они в плане дизайна нам не интересны. Они тогда решили на своей продукции, что подешевле,(на бильярдных киях) теснить клеймом эту монограмму. Обратились в пару фирм: одна сделала клише травлением, вторая "фрезером"...
Первое конечно совсем не пошло (высота рельефа "никакая"), второе (он показал)- довольно чисто выполнено, и высота ок.5мм (достаточно), но теснить "не хочет". Я ему обьяснил: кий имеет малый диаметр, нужно сделать "вогнутое" клеймо. Он говорит:мы то уж это поняли, пошли к исполнителю- нас послали "далече". Типа никакой дурак на гнутых поверхностях фрезеровать не будет.
В общем, упали на хвост, "выручайте" как всегда...
Не буду томить, клеймо сделали за пару дней между делами, потом поделюсь технологией (простой как "валенок", но рожденной в перестроечных муках , в 90-х). На засыпку: мож кто уже догадался, "черти полосатые"?



А само клеймо (инструмент) выглядит так:

Маленькая фотосессия закалки чеканочной матрицы ( гравировка этого мастер-пуансона была на видео)



Немного нужно "притоптать"- и в печь ее! Из печи- в воду, во время закалки "правильная борная" отлетает чисто, а неправильная остается , выжрав участками рельеф. Поэтому выбор химиката (когда заканчивается) делаем только после предварительных закалок на пробном металле.
С монетно-медальной матрицей все посложнее. Она как мастер-пуансон: не имеет глубины и борная с нее просто стечет. Поэтому городим следующую конструкцию







Последняя фото- то что отлетает в воде при калке. Потом снимаем нихром. проволоку, распрямляем фольгу, легко счищаем с нее выгоревшую борную (она как порошок)- и можно опять использовать
Думаю, тут все ясно... Так же будем калить и наш "И-ПОРТАЛ", а потом отполируем ее пасточкой ГОИ до зеркального фона.

Svirt
"Шарм" - зт такое предприятие в Москве, а раньше назывались "Шар" их все шариками величали, потом они букву (м) в конце добавили, сделали ребрендинг.
Нечем нормально сфотать, но вот такое к-цо в ремонте щас, Шармовское!

Всетаки буду вставку из кожи применять.

С черным родием на фактурной поверхности симпотно получилось, но мне бы захотелось добавить чуть-чуть всяких калябушек, как на этом льве http://www.jeweller-palkin.ru/?page=nu/8.htm .

извините. разместил на сервере, который почему-то закрыл изображения.
исправился. залил на другой сервак. вот копирую полный текст сообщения.
---
купил крестик. давно хотел такой. сам пока такой сделать не смогу. вот и купил. в нем вставлены камни цирконий. а я хочу поменять на бриллианты. и в том месте, где купил (Кипр) мне говорят, мол, добавь денег столько-то (450 евро) и мы тебе поменяем. займет 3 рабочих дня.

вопрос вот в чем.

можно ли поменять камни, не испортив изделие?
там поверх камней идет полоса белого золота, она закрывает чуть камни. видно на фото. я подумал, или отгинать эту полосу, а потом загнуть обратно, но тогда не получится такой ровной поверхности, волны могут пойти. или отпаивать точки припайки по краям крестика, видно на фото точки припайки, заменить камни, и потом опять припаять. но бриллианты то нежелательно нагревать то. на сколько я знаю.

надеюсь не запутал?

я думаю, варианта 2.
1. отогнуть рамку, поменять камни и загнуть обратно. но могут остаться следы.

2. отпаять рамку белую, заменить камни, и припаять на место. но при этом будут нагреваться бриллианты, и нужно дополнительно полировать и т.д.

подскажите как сделать правильно.

или все варианты могут испортить изделие?

может я в силу незнания и отсутствия опыта не подумал как сделать правильно?

мне могут заменить, но я буду спрашивать ювелира как он будет это делать. поэтому и спрашиваю. чтобы услышать подсказку правильную, и сопоставить со словами ювелира. ну и после этого и решить доверять ему или нет.
очень уж нравится изделие, и не хочется его испортить.

вид сверху

















подскажите пожалуйста как правильно все сделать.
спасибо заранее за Ваше время, уделенное на ответ.

to kerun:

Цитата
Ну где фотки изделий? поворачиваются "ах мне не верят тогда ничего не покажу ". Наконец таки глянул фотки детали на станке . нету фоток при обработке а есть как будто закрепили на станке готовое вырезаное где то восковое изделье и подвели фрезу к этой точке . Вы не расчитывайте что вот так легко нас можно провести .

Достаточно?

Что то в этом есть от кельтского орнамента. Имею в виду саму монограмму.




А это живая работа. На футляре "В-Я"



И еще рисованных, карандашные наброски:







Тк, не Бог весть что конечно. но может пригодиться, да и молчать негоже...
*ok*