Батухан, полностью с тобой согласен в плане скрытности професии и прочего.
Да и профсоюз в его классическом виде в принципе не нужен и нежизнеспособен. Но если подумать вслух, то дело не во взвинчивании цен и сговора. Все намного проще и полезнее. Например, у части дизайнеров есть установки прототипирования, у остальных есть модели и заказы. Почему бы не объединить два этих желания? По стабильным ценам, стабильным срокам и нормальным условиям? Для разных моделей нужны разные технологии прототипирования. Зная рынок моделей изнутри, могу сказать, что посредников очень много между оператором и заказчиком. Можно сократить этот путь. Заказчику дешевле получится, вам не нужно будет ронять цены ниже плинтуса.

Можно посмотреть и с другой стороны. Для многих проблема работать со скульптурой и пластикой. Тут нужны уже скульпторы, а не дизайнеры. И есть цифровые скульпторы, просто мало о них знают. Разные специалисты по-разному решают проблемы. Нужно находить оптимальное решение.

Еще один путь развития. Во многих фирмах и компаниях ищут нормальных дизайнеров для работы. Но вы же понимаете, такие вакансии не выбрасывают в интернет . А по знакомым искать - себе дороже.

Обмен информацией по работе установок, технические хитрости, возможные покупки в складчину тех же самых граверов или расходников. Это все удешевит и упростит нашу работу. Вы сам знаете, как работают диллеры в России. На этом форуме посмотрите сами, не так много людей делится информацией по работе с установками, но это и то приличная помощь.

Я предлагаю не создавать какой-то там зашоренный и коррумпированный профсоюз. А создать сообщество, которое будет органично помогать работать. Конкуренции конкретно между 3Д-дизайнерами особой нет. У каждого свой круг клиентов, свои проекты и направления. Конкурируют уже компании, для которых мы работаем. Но не мы.
Да есть круг свободных художников, есть часть кочующих клиентов, которые ищут на 100 рублей дешевле, не понимая проигрыша по качеству. Но они не делают погоды. Всем интереснее стабильность и сдача проектов. Вот в таком ключе, думаю всем будет интересно.

Или я не прав? Стал идеалистом, оторванным от реала?

Сообщество *beer* ИМХО может быть полезно, но будет ли это сообществом??? Хотя в плане полезности бесспорно будет в плюс, т.к. в нашей сфере очень полезно иметь много контактов, будь то станочники, 3Дшники, скульпторы и т.д. сотрудничество гарантировано)))) *beer*

Жаль Харьков далековат)))

Цитата
скульптор разравнивает поверхность кисточкой ,но при этом брызгает на пластилин какой то аэрозолью.

Обычно спиртосодержащие вещества, если не достатотчно - растворитель, но аккуратно, не переусердствуйте.

Цитата
Бронза ? Желтая ? Это... в музей сходите... любой.

Разные бывают бронзы и латуни...
Цитата из Инета:

Цитата
В XIX веке в Западной Европе и России латунь использовали в качестве поддельного золота. Любопытный факт: долгое время считалось, что памятник Минину и Пожарскому, сооруженный в начале XIX века на Красной площади в Москве, выполнен из бронзы. Но недавние реставрационные работы показали, что материалом для этого творения скульптора Ивана Мартоса послужила не бронза, а латунь

to Николаевич:

Разница между CASTALDO Liqua Glass и Ласилом очень большая.

Все рекомендуемые ювелирам Ласилы (C, T, V, M) - это силиконовые резины с платиновым катализатором.
Все три жидких резины CASTALDO (Liqua Glass, Liqua Cast и Liqua Cast Ultra) - это не силиконы, а полиуретаны. http://castaldo.com/english/usinprod/...ultra.html
Разница в свойствах силиконов и полиуретанов определяет конечные свойства полученной резинки, качество и количество получаемых копий, а также стоимость продуктов.

Вы никогда не увидите на прозрачном Ласиле такого сильного взаимодействия поверхности резины с воском, как на картинке, приведенной выше (где, как я понимаю, использовался прозрачный LiquaGlass). К силикону воск не прилипает и вообще практически не взаимодействует с поверхностью резины, разделительной смазки не нужно (а значит и поверхность будет передаваться точнее), резинка может служить до десяти тысяч циклов. Аналогично, пластиковые модели, выращенные на 3D принтерах, переснимать с помощью полиуретановой резины очень рискованно, можно получить сцепку намертво. Именно поэтому обычно пользуются силиконами.
Разница в физико - механических свойствах резин (прочность на раздир, относительное удлинение до разрыва, стабильность свойств, включая твердость при длительном хранении и эксплуатации готовой резинки) - тоже совершенно не в пользу полиуретанов.
Полиуретановые резины конечно же можно использовать для формообразования. Множество скульпторов, мастеров декораций для киносъемок и изготовителей декоративных садовых украшений используют полиуретановые Ласил 30 и Ласил 40, ведь они примерно вдвое дешевле силикона (и кстати, лучше по свойствам, чем Castaldo Liquacast), но ювелирам мы их даже не предлагаем.
Но если интересно, например здесь можно посмотреть поподробнее: http://lassoplast.ru/catalog.php?id=38

Практика - критерий истины. Проверьте, будет интересно ознакомиться с Вашими выводами.

Илья, а вы читали Бенвенуто челлини? забавная книга)он ведь не только скульптор был ,но и ювелир

хоття вы наверняка это знаете,это я для тех, кто вдруг не знает.

На мой скромный с блеском взгляд Д. Намдаков гораздо интересней как скульптор и график.
Очень необычные по пластике и движению работы.

Контраст же между ювелиркой и его скульптурой и графикой настолько разителен, что
невольно задаешься вопросом: а сам ли мастер творит свою ювелирку?

Цитата
На мой скромный с блеском взгляд Д. Намдаков гораздо интересней как скульптор и график. Очень необычные по пластике и движению работы. Контраст же между ювелиркой и его скульптурой и графикой настолько разителен, что невольно задаешься вопросом: а сам ли мастер творит свою ювелирку?

Не могу не согласиться с вами-да,талант Даши-скульптора гораздо ярче Но некоторые его ювелирные работы с удовольствим бы носила,а на другие просто очень интересно смотреть.Согласитесь,ведь они разительно отличаются-не привычные глазу банальные цветочки (хотя и цветочки бывают о-го-го ) ..Спасибо за ваше мнение))

Доброе время суток!
Хотел обратиться к долгожителям и профессионалам этого форума , вот с чем.
Сейчас собираюсь создать сайт , связанный с производством и продажей миниатюр. Есть идея и концепция этого направления. Это будет не просто интернет-площадка для показа и торговли фигурок. Это будет комплекс, в который будет входить так же и продажа миниатюр.
Разработаны две игры, в которых предполагается участие фигур из различного материала.
Будут предоставляться услуги по разработке и воплощении в жизнь идей клиентов.
Есть друзья, у которых большая сеть магазинов по продаже аксессуаров.

Вообщем, есть идея(которую кстати, можно ещё и развить, зная все возможности) , и есть сбыт.
Теперь о себе.
С детства тоже занимался лепкой, но это был пластилин.
Сейчас занимаюсь бизнесом, но творческое начала не дает покоя)
Сейчас очень много материалов, с которыми я не работал и думаю, если все это изучать пройдет очень много времени, да и нет смысла , когда вокруг столько мастеров.
Хотел бы познакомиться и пообщаться с людьми , кто разбирается в этой теме, знает возможности по материалам и по изготовлению, в курсе всех новинок и имеет контакты с профессиональными скульпторами и художниками. Который смог бы помочь в организации такого производства.
С удовольствием взял бы такого человека в партнеры. И это был бы идеальный вариант.
А так же ищу свободных скульпторов и художников , которые хотели бы поучаствовать в процессе и реализовать свои возможности и таланты. Естественно, не бесплатно)
Жду советов и предложений.
С уважением, Алексей.

а теперь можно снова вернуться в началу,открытия Баухауз.

Баухауз

В 1919 году четырнадцать студентов переезжают вместе с Итеном в Веймар, столицу независимой республики. Там открывается высшее художественное заведение под названием Баухауз. (Бау – строить, хауз – дом).
Процессия «евреев, большевиков и критиканов» в национальных австрийских костюмах шествует по Веймару. "Мужчины в штанах, зауженных вверху и широких внизу, в жакетах с кушаком и жестким стоячим воротником, девушки в блузках, заправленных в юбки, с широкими поясами на талии. " вызвала интерес не только у местных жителей, но и в Баухаузе. Итен в холщевой робе и его паства явились точно к открытию.

Вальтер Гропиус кивком поприветствовал венскую компанию.
Пришел торжественный час. Звучит голос Гропиуса:
«Цель Баухауза - не в создании какого-либо стиля, системы, догмы или канона, не в рецептах или моде. Его деятельность животворна, поскольку не связана с какой-то определенной формой, но ищет выражения духа жизни в постоянно изменяющихся формах. ... И, если ваш вклад был жизненно важным, всегда найдется тот, кто продолжит ваше дело.»

Но как связать новаторскую форму с высотой духа? Гропиус призывает учиться у средних веков. Его идеал архитектуры - высокая готика, когда рожденное верой вдохновение строителя возносило остроугольные шпили соборов над обыденностью городов. "Архитекторы, скульпторы и художники - мы все должны вернуться к Ремеслу! Искусство - это не профессия... Давайте же вместе создавать новую конструкцию будущего, которая объединит в себе архитектуру, скульптуру и живопись в единое целое, и руки миллионов творцов-рабочих вознесут к небу этот кристальный символ новой веры!»

Свободный дух голодных художников – в фундаменте будущего искусства. Студенты и учителя живут коммуной, обедают в общей столовой. Еда отличается исключительной дешевизной и «содержит в себе гораздо больше чеснока и философии маздаизма, чем питательных веществ."

- Недоедать полезно, - поучает Итен, - Художник должен облагораживать свое существо, уничтожая в себе влияние материальных сил, изгоняя из себя элементы темного начала, прибегая к очищению, посту, медитации и дыхательным упражнениям, чтобы достичь состояния внутреннего успокоения, которое, в свою очередь, освобождает от повседневного гнета цивилизации.

«Сидя, как и я, в окопах, - пишет Итен, - Георг Мухе пришел к сходным идеям... Теперь многие изучают Восток и практикуют йогу, а в то время все смеялись над нами за то, что мы занимались упражнениями на дыхание и концентрацию...

Воздух, это, пожалуй, единственное, в чем Баухауз не испытывает нужды. Финансовый дефицит института на первый год составлял по отчету Гропиуса 132.000 немецких марок при общем бюджете 163.000. Денег не было ни на отопление помещений, ни на покупку мебели.

Деятельность - созерцание.

Баухауз, с его идеей рукотворности - «Мы все должны вернуться к Ремеслу! Искусство - это не профессия...» - выковывает Мастеров. В его кузнице сплавляются воедино архитектура, скульптура и живопись.

Я могу «сделать все». Руки стали глазами. Ушло время «чистого искусства» с его исступленными поисками неизвестно чего неизвестно где. Я знаю, к чему стремлюсь: изобразить процесс движения в материале. От плоскости к линии. Самым что ни на есть полным образом передать вещь в ее развитии. Я - в материале. На земле столько материала, мои руки жаждут все перещупать, перетрогать, заключить эфемерность состояния в структуру формы.

кстати, Бух)

я почему-то упустила важную деталь)

вот она

В 1919 году цели и направления деятельности Баухауза были еще мало кому известны и изложены только в Манифесте, опубликованном Вальтером Гропиусом. В этом Манифесте говорилось: «Конечная цель всякого художественного творчества — созидание. Мы все — архитекторы, скульпторы, живописцы, должны вновь вернуться к ремеслу… Не существует принципиального различия между художником и ремесленником, художник — это ремесленник более высокого класса… Без ручного труда не может обойтись ни один художник. Для него это источник творческих сил».

Возможно, я конечно не уверена,но в этих строчка варианты ответов на сразу два вопроса,так или иначе всплывающих почти в любых темах-рассуждениях....

или мне так кажется

Цитата
БАУХАУЗ от Gato замечательный. да? и тишина...

дык потому и тишина,вона сколько прочесть нуно... ещё и переварить.
«Конечная цель всякого художественного творчества — созидание. Мы все — архитекторы, скульпторы, живописцы, должны вновь вернуться к ремеслу… Не существует принципиального различия между художником и ремесленником, художник — это ремесленник более высокого класса… Без ручного труда не может обойтись ни один художник. Для него это источник творческих сил»
чего эт..... или шопен не художник?а архитекторов,в стройбат?мутно всё как то

ТовариСЧи!

Прошу меня простить)
Привожу полный текст Манифеста!(могу и на английском, если кому понадобится)
Так будет понятней .

И не забывайте, что Вальтер Гропиус в первую очередь был АРХИТЕКТОРОМ!( а не ювелиром)

Что касается лично меня.
Мне кажется стало понятно ПОЧЕМУ...Иттен проработал в Баухауз всего 4 года....

«Высшая цель любой творческой деятельности — строительство! Ранее изобразительное искусство было подчинено великой архитектуре, и его благороднейшая из функций заключалась лишь в декорировании архитектурных сооружений. Сегодня изобразительное искусство и архитектура самодовольно не замечают друг друга, и это можно исправить лишь сознательным объединением усилий представителей всех ремесел. Архитекторы, живописцы и скульпторы должны вернуться к пониманию композитного характера строительства, как процесса в целом, так и в многочисленных его частностях. И тогда их работа будет наполнена истинным архитектоническим смыслом, который был утерян «салонным искусством». Старые школы были неспособны создать такое единство. Да, и как, действительно, у них могло это получится, если искусству нельзя научить? Школы должна вернуться к производственным мастерским. Мир дизайнера и художника-прикладника, состоявший ранее лишь из рисования и живописи должен стать миром, в котором вещи производятся по настоящему. И если бы в наши дни молодые, ликующие в своем чистом искусстве, начинали бы работу, как в былые времена, подмастерьями, то не было бы сейчас бесплодных «художников», занимающихся бесполезными художественным практикам, а их умения и навыки могли бы послужить великим практическим достижениям. Архитекторы, художники, скульпторы, мы все должны вернуться к ремеслам! Потому что нет такой вещи, как «профессиональное искусство». Нет никакой разницы между художником и ремесленником. Художник — это просто более продвинутый ремесленник. Благодарение Небу, в редкие моменты вдохновения, искусство может неосознанно быть продуктивным. Но ремесленная база необходима каждому художнику. Именно в ней находится источник истинного творчества. Время создавать новую гильдию ремесленников, лишенную классовых различий, нежели заносчиво возводить очередной барьер между искусством и ремеслом! Давайте объединим наши желания и вместе заложим фундамент здания будущего. Это здание будет в единой форме сочетать архитектуру, скульптуру и живопись. И в один день руками миллионов рабочих, оно поднимется до небес, как кристальный символ грядущей новой веры«.

Чипа) не пакажу)))

Вы меня тута все засмеёте,я же не волшебник, а только учусь,и не скульптор))

так вот,засмеёте, а у меня потом будет психотравма)))

Здрасте!
Создал тему по такому вот вопросу или предложению:
Кто хочет купить у меня будущую модель герба России?

Ситуация вот какая - недельку назад человек Х заказал у меня герб такой как сделал "Skulptor" а именно вот - ну вы наверно все его видели, работа достойная.

Так вот не скрываю что взял его за основу и начал моделить. Сделал голову, шею - показал заказчику и он сразу отказался... обьяснений по какой причине отказ я так и не услышал. Неверится что отказ получил изза того что орлы смотрятся хреново... скорее денег пожалел, ну да ладно фиг с ним...

Моделировать я продолжил с надеждой на то, что ктото купит, да и собственно набратся опыта не помешает.
В этоге вот, что на сегоднешний день имеется:

Продолжаю моделить. Стараюсь не делать копию герба скульптора, его картинка подложена как основная но буду менять детали, составные елементы, (например в левой лапе земля, крест, лента, скипетр переделаю, переделаю форму хвоста, возможно буду прорабатывать перья) вот как здесь.

После того как наберу всю масу деталей, буду вносить изменения, двигать, постараюсь допится хорошего результата.

Ну вот собственно и всё что хотел изложить. Если есть желающие купить СТЛ герба буду рад продать по окончанию работы. Цену свою пока не говорю, кто его знает как люди настроены... да и возможно никому етот гербец и не нужен... будет валятся очередная СТЛка.
Жду коментов, или предложений
438513428 - аська
zombi_lexx - скайп

Любая символика имеет четко отведенные рамки.
Герб Скульптора, скорее всего, был связан с конкретными пожеланиями заказчика.
В общем, если хочешь, чтобы твой герб купили, делай по установленному государством образцу. Тогда проблем не будет.
При построении герба начни с самого сложного с Георгия. Как раз про него множество строящих успешно забывает.

Dimasik- Есть в сети неплохая книжка по работе с воском------"Моделирование из воска для ювелиров и скульпторов" Калленберг Лоуренс

:grin:
Фокин Сергей - совершенно верно!
ету хрень я и прочитал, чего и придерживался, но вот морда орла хреновая внатуре. У скульптора лучче.

а вот у моего орла тоже какбы норм, но нада подрихтовать потом...

Всем привет.Никто так молодому человеку и не ответил.А я очень надеялась!В ювелирке я лет 10 и тоже училась на своих ошибках.Но хочется все побыстрее и сразу и правильно! Надо быть скульптором или не обязательно и какой основной инструмент нужен и вообще может кто-нибудь бедной девушке подскажет с чего начать(можно разобрать на примере изделия) -можно подсказывать прямо в личку-очень буду признательна!!!!!!!!!!

Недавно случайно попал на сайт классного скульптора(правда там не ювелирка но очень многое было интересно ,и приятно для глаз) может кому то пригодится, да и просто интересно- http://vlad-maslov.ru/works/fantasy.php